Artiste portraitiste en treillis métallique

JM COLLELL est un artiste contemporain français spécialisé dans le portrait en treillis métallique. Né en 1968 et résidant à Montpellier, il s’est fait connaitre en exposant son art dans différentes galeries d’art en France et à l’étranger ainsi qu’a travers de nombreux salons européens et internationaux.

Plus qu'un art... une passion !

Depuis son plus jeune âge, Jm Collell s’essaye à diverses techniques artistiques comme la peinture, le dessin et la sculpture. Autodidacte et amateur d’art depuis toujours, ce n’est qu’en 2017 que Jm Collell développe son propre travail artistique, en travaillant le treillis métallique.  Sa sensibilité à l’art contemporain lui a permis de s’inspirer des plus grands noms en poussant sa curiosité à la recherche d’un art nouveau et unique.

" Le grillage métallique pourrait être regardé comme une oeuvre d'art en soi »

Son travail : le portrait hyperréaliste

L’artiste travaille chaque détail de ses portraits donnant un aspect photoréaliste étourdissant. De nombreuses heures de travail et beaucoup de patience sont nécessaires pour couper chaque plaque de grillage pour façonner les portraits. Grâce à son incroyable sens de la profondeur, Jm Collell parvient à découper à la main les couches de maille métallique avec une technique méticuleuse de soustraction pour créer le portrait. Ses sculptures comprennent donc des zones de maille à haute densité à côté des espaces découpés qui leur confèrent un formidable sentiment de lumière.

L'artiste JM Collell démontre une maîtrise technique exceptionnelle et une attention méticuleuse aux détails, cherchant à créer des oeuvres qui ressemblent à s'y méprendre à des photographies. Chaque découpe du treillis métallique est minutieusement calculé pour recréer les variations subtiles de lumière et d'ombre, les textures complexes et les reflets délicats. Cette précision extrême crée une illusion trompeuse, transportant le spectateur dans un autre monde, où la frontière entre la réalité et l'art se confond.

Son travail est un hommage à la minutie, à la patience et à la recherche constante de perfection. Il va au-delà de la simple reproduction de l'apparence d'un portrait. Il cherche à capturer l'essence de celui-ci, à transmettre une émotion et à susciter une réflexion chez le spectateur.

Entre monde réel et monde imaginaire

Inspiré par le monde actuel qui l'entoure, il a crée de nombreuses oeuvres autour du cinéma, de la mode, des animaux...

Ces dernières années, il s'est consacré plus particulièrement à la féminité en représentant des femmes et voulant démontrer leur beauté et leur force. 

A travers son travail autour de la femme, il démontre le lien entre monde imaginaire et monde réel. Il travaille des figures emblématiques telles que les Geishas reconnues pour leur grâce, leur sophistication et leurs talents dans les arts ou encore l'indépendance, la force et le courage des amazones dans la mythologie grecque. Il met en lumière toutes ces femmes qui sont source d'inspiration et de fascination à travers les siècles. 

Ces figures ont la capacité de défier les normes de genre et à incarner des idéaux féminins puissants. Elles ont montré que les femmes peuvent être fortes, autonomes et influentes, et ont joué un rôle clé dans l'émancipation et l'expression de la féminité dans leurs contextes respectifs.

L’engagement au coeur de ses créations

JM Collell est un créateur audacieux qui repousse sans cesse les limites de l'expression artistique. Son processus créatif est une exploration sans fin, une danse entre l'inspiration et l'expérimentation. Ses œuvres ne se contentent pas de captiver le regard, mais elles cherchent à toucher l'âme et à éveiller les émotions les plus profondes chez ceux qui les contemplent.

Mais l'artiste ne se contente pas de la beauté esthétique. Son engagement est tout aussi fort que son désir de créer. Il use de son art comme un puissant moyen de communication, pour défendre des causes qui lui tiennent à cœur. A travers ses créations, il exprime les luttes et les espoirs de notre époque, éclairant les consciences et ouvrant la voie à des discussions nécessaires. Chaque œuvre est une ode à la liberté, à la tolérance, à l’égalité…

Ainsi, cet artiste novateur, par son audace et son engagement, ébranle les conventions et bouscule les normes. Son art devient un miroir de notre société, reflétant ses contradictions et ses aspirations. Il provoque la réflexion et incite à l'action. 

 Concours -

Lauréat 2019 du Focus Prise GemlucArt à Monaco. Concours International d'Art Contemporain jugé par un jury international composé de conservateurs de musées et de critiques d'art, sous la présidence d'honneur de Son Altesse Royale la Princesse de Hanovre.

Portrait artist in wire mesh

JM COLLELL is a French contemporary artist specialising in wire mesh portraits. Born on 6 April 1968 and living in Montpellier, he has made a name for himself by exhibiting his work in various art galleries in France and abroad, as well as at numerous European and international exhibitions.

More than an art... a passion!

From an early age, Jm Collell tried his hand at various artistic techniques, including painting, drawing and sculpture. Self-taught and a lifelong art lover, it wasn't until 2017 that Jm Collell developed his own artistic work, working with wire mesh.  His sensitivity to contemporary art has allowed him to draw inspiration from the greatest names, pushing his curiosity in search of new and unique art.

"Wire mesh could be seen as a work of art in itself ».

His work : hyper-realistic portraiture

The artist works on every detail of her portraits, creating a stunning photo-realistic look. Many hours of work and a great deal of patience are needed to cut each sheet of mesh to shape the portraits. Thanks to his incredible sense of depth, Jm Collell is able to cut the layers of wire mesh by hand using a meticulous subtraction technique to create the portrait. As a result, his sculptures include areas of high-density mesh alongside the cut-out spaces, giving them a wonderful sense of light.

Artist JM Collell demonstrates exceptional technical mastery and meticulous attention to detail, seeking to create works that are almost photographic in appearance. Each cut of the wire mesh is meticulously calculated to recreate subtle variations in light and shadow, complex textures and delicate reflections. This extreme precision creates a deceptive illusion, transporting the viewer into another world, where the boundaries between reality and art become blurred.

His work is a tribute to meticulousness, patience and the constant quest for perfection. He goes beyond simply reproducing the appearance of a portrait. His aim is to capture the essence of the portrait, to convey emotion and provoke reflection in the viewer.

Between the real world and the imaginary world

Inspired by the current world around him, he has created numerous works based on cinema, fashion, animals, etc.

In recent years, he has focused on femininity, depicting women to demonstrate their beauty and strength. 

Through his work on women, he demonstrates the link between the imaginary world and the real world. He works with emblematic figures such as the Geishas, renowned for their grace, sophistication and talent in the arts, and the independence, strength and courage of the Amazons in Greek mythology. It highlights all those women who have been a source of inspiration and fascination down the centuries. 

These figures have the ability to defy gender norms and embody powerful feminine ideals. They have shown that women can be strong, autonomous and influential, and have played a key role in the emancipation and expression of femininity in their respective contexts.

Commitment at the heart of his creations

JM Collell is a daring designer who constantly pushes the boundaries of artistic expression. His creative process is a never-ending exploration, a dance between inspiration and experimentation. His works don't just captivate the eye, they seek to touch the soul and awaken the deepest emotions in those who contemplate them.

But the artist is not content with aesthetic beauty. His commitment is just as strong as his desire to create. He uses his art as a powerful means of communication, to defend causes that are close to his heart. Through his creations, he expresses the struggles and hopes of our time, enlightening our consciences and opening the way to necessary discussions. Each work is an ode to freedom, tolerance and equality.

In this way, this innovative artist, through his boldness and commitment, shakes up conventions and upsets norms. His art becomes a mirror of our society, reflecting its contradictions and aspirations. It provokes thought and encourages action.